Palazzo Madama Turin - Blog | Palazzo Madama Lab: blogg á starfsfólki Öldungadeild

Frelsi til að segja að ég bjó. A rannsóknarstofu rannsóknir á hamingju list (febrúar-júní 2011). Ný reynsla "safn leikhús".

da Anna La Ferla Birt þann Október 16, 2012 með Anna La Ferla

"Söfn ættu að fagna kvein nútíma maður sem vill lifa betra lífi og vita sannleikann"

(J. Kinard, Milliliðir milli safnsins og samfélagsins, 1971).

The vídeó er skipt í þrjá hluta, skrásetja sex inngrip leikhús búin með þátttakendum í námskeiðinu "Frelsi til að segja að ég bjó" og kynnt lokuðu almenningi þann 8. júní 2011. Vinnustofan var fyrsta tilraun að öldungadeildar og leikari og leikstjóri Claudio Mountain hafa þróað til að kanna möguleika og hugmyndir sem leikhús býður í frásögn og skilning á skýringamyndir list, einkum forn list.

Fyrir nokkrum árum öldungadeildar þróar umhugsunar um notkun leikhús inni í safninu, og hefur á nokkrum sinnum í boði til almennings leiksýningar sem augnabliki edutainment starfsemi sem eru fær um að sameina gaman og nám með því að nota tungumál Sveigjanlegt þar sem aðgerð, látbragði, orðið (og dans og tónlist) vekja tilfinningar, þróa ímyndunaraflið og eru fest við fólk (kannski) betur en gerir kennslu eða kaup hefðbundin þekking.

Í viðbót við sameiginlega markmiði að athuga fyrri reynslu af leikhúsi sem tæki af sáttamiðlun, getur boðið víðtækari frásögn fígúratífri list, með leikhús verkstæði "Frelsi til að segja að ég bjó" það var sumum stöðum einkum markmið. Í þessu tilviki það þýddi safnið:

- Kanna viðbrögð, viðhorf og álaginu við gesti í framan verkum safnsins;

- Tilraun með nýja mynd af þekkingu og miðlun á arfleifð til að hanna nýjar leiðir til þekkingar og túlkun;

- Tilraun með mynd af frásögnum koma í hvaða einingu listanna og tungumálum þeirra;

- Til að gera Safnið stað um skipti og lenda á milli borgaranna;

- Veita tækifæri til vaxtar og breytinga þar sem þátttakendur frá kaupum list túlkun verkfæri til að beita í öðrum tilvikum;

- Auka byggingu merkingu frá gestum;

- Koma út vitund þátttakenda á raunverulegs hlutverk að list í heild sinni (og performative listir) koma til lífs öllum, sérstaklega á tímum alvarlega efnahagskreppu og árás á menningararfi;

- Til að deila með almenningi sem leiðir afgreidd;

- Veita safnakennurum tækifæri til samanburðar við einn markhóp og tilbúinn til umræðu um skynjun list, gildi þess og tungumál þess í því skyni að bæta mynd af samskiptum við gesti sína;

- Til að gefa þátttakendum hlutverk "áhorfendur-og listamaður", það er, helstu sögupersóna og höfundar í því ferli innihald sköpun, samkvæmt framtíðarsýn þróað meðal annars af Alan Brown og Jennifer Novak-Leonard í skýrslunni að komast í á the list, sem gerir að fara út fyrir hefðbundin útsýni almennings sem "óbeinar notandi" og / eða aðeins áhorfandans ( http://irvine.org/publications/publications-by-topic/arts/getting-in-on-the-act- skýrslu ).

- Að veita nákvæma skrá yfir leita leið í aðdraganda komandi reynslu og til að deila niðurstöðum með öðrum menningarstofnunum.

Að lokum, the metnaðarfull markmið, í hausnum á rannsóknarstofu, langaði að athuga hvort list, auk endurspegla gildi og vonir félagsins sem síðan framleitt nokkrar fígúratífar form, geta einnig vera verkfæri hamingju fyrir fólk í dag, þökk sé hæfni verkin til að hafa samskipti við áhorfendur og spyrja spurninga vakning mikið af tilfinningum, tilfinningum og reynslu sem safnast á lífi hvor.

Vinnustofan fór fram í öldungadeildinni í 15 fundum í kvöld, milli febrúar og maí 2011, með námskeið, fyrirlestra og sýningu Hafnarhússins safnsins. Verkefnið fólst 20 manns, af ýmsum aldri, starfsgreinum og leikrænni þjálfun að baki (sem var ekki krafist, þó ekki talist viðmiðun val).

Í tillögu að verkstæði svo sérstakt og óvenjulegt miðað við venjulega forritun Öldungadeild var tekið með miklum áhuga og áhuga, að því marki sem þarf til að gera einstaka viðtöl til að mynda starfshóp til frambjóðenda markmið og aðferðafræði, og sérstaklega lýsa tilrauna eðli reynslu.

Þátttakendur voru beðnir um að þýða yfir á "augnablik leikhús" sögu, form og skap evoked af fjórum verkum frá lið hönnun val safnsins "og allir mismunandi í tækni, efni og tíma framkvæmd: rúmfræði tómur og fullur höfuðborg miðalda kölluð aftur túlka klassíska módel, Corinthian röð, eyeballing dularfulla og óþekktur maður mynd með Antonello da Messina í 1476, könnu skreytt í niðurstöður tilrauna þeirra listamanna Tuscan endurreisnartímanum í kapp við hið fræga Oriental postulíni og loks liti og efni af Baroque skúlptúr í tré og fílabein, sem sýnir leiklist manna tilfinningum og jarðnesku réttlæti felast í vettvangi dómi Salómons.

Val á einni vinnu til að vinna og fram í leikhús formi var fengin í gegnum framsækið Path Selection og eimingu við spurningalistum, æfingum og athöfnum og rannsókn á sýningarstjórum safnsins og forstöðumanni.

Það er áhugavert að hafa í huga að miðað við upphaf rannsóknarstofu, í tengslum við 15 vikur, 89% þátttakenda breytt vinnu sem hún var vakti upphaflega (aðeins 11% haldist trygg við "fyrsta ást", jafnt 2 manna): Ef í febrúar, í upphafi námskeiðs, sem portrett af Antonello da Messina safnað 67% af vill frekar atkvæða og enginn hafði valið dóm Salómons Simon Troger, í júní ástandið hefði mildað, staðfestir í raun fæðingu "viðræður" og ferð um uppgötvun og samskipta milli vinnu og auðvitað þátttakanda:

Vinnustofan hefur reynst gagnlegt áskorun fyrir starfsfólk safna í túlkun lista félagi hafði venjulega verkfæri aga, byggt á könnun stíl, sögulegum og gagnrýni, ný viðhorf að hlusta á þarfir skilning og þekkingu af hálfu þátttakenda: það var mikilvægt að reyna að skilja miklar fyrirætlanir listamannsins (og samfélag tilvísun), sitja og horfa á þitt tungumál, framtíðarsýn áherslu á fleiri alhliða skilning á mannfræði og listræna fyrirbæri.

Framsetning verksins til utanaðkomandi gestum var þannig háttað úti, a "leið Artis" í gegnum hin ýmsu herbergi safnsins, í því skyni að viðhalda sjón og líkamlegt samband við vinnu til að tjá sig. Mat þarf í lok kvöldsins til þátttakenda og áhorfenda með stuttum spurningalista endurskoðun hefur bent sum styrkleika og veikleika auðvitað Sumir þættir verkefnisins.

Samanborið við um almenna styrkingu og ánægju af frumkvæði, þ.mt þátttakendur voru afgerandi: löngun til að hafa meiri tíma til að þróa verkefnið ("meiri tíma gæti líklega gefa fleiri tækifæri til að búa til góðan hóp andrúmsloft og tengsl við leiðara á rannsóknarstofu "), ákveðið misvægi milli starf og kenningar í hag seinni, og meira stefnuvirkt af forstöðumanni.

Það er einnig að dreifa hugmynd að sköpun okkar geta "talað" við gesti og að það er nauðsynlegt að skapa umhverfi þögn að aðstoð hlusta: "hjálpaði mér að reikna út hvernig á að hugleiða verk og sérstaklega ekki til að dæma heldur til að láta þeim það að tala, "" í gegnum mismunandi skynjun og lykill að tengja verk sín í milli "" gefa leikhús merkingu tilfinninga vöktu með að mála, skúlptúr, osfrv. "; "á annan hátt, með meira andlegt og tilfinningalegt en tæknilega", "til að" sjá "betri vinnu", "leiddi mig til að lesa mikið af Antonello da Messina," "dýfa mér með öllu sjálf mitt og minn skynjun sund "," hjálpaði mér að vita aðra leið að vita að vinna að slá inn í heim hans og lifa, "" að lifa í safninu "," ferðast á bak við tjöldin. "

Þegar spurt er að draga saman reynslu með eitt orð þátttakenda brugðist við með því að vísa til mismunandi semiotic lén:

- Áhugavert, nýsköpun, nýjungar, ný, tilfinningar í myndinni;

- Unmasking, uppgötvun, rannsóknir og rannsókn / athugun / leit að merkingu hlutum;

- Reynsla multi-faceted

- Birtustig

- Framtíð

- Reynsla lífsins, leikhús af interiority;

- Sviti

- Líflegur og falleg!

- Skemmtileg tækifæri glatast.

Á verkstæði sóttu 20 manns, með stórum preponderance kvenna (75%), frekar staðfesta skriðþunga átt venjulega kvenkyns reynslu af þjálfun og mannleg árekstra. Samanborið við faglega starfsemi og aldri þátttakenda, var mikill misleitni, með meirihluta nemenda (35%) og meðalaldur stóð í um 36,5 ár: þessir tveir síðustu atriði benda til þess að verkefnið hafi tekist að mæta hagsmunum áhorfendur frábrugðin því sem er jafnan sótti safnið og fylgir fyrirhugaðri starfsemi.

Af vinnuhópnum, mat hefur leitt til að varpa ljósi á nauðsyn þess að uppbygging mest tæknilega hluti af stofunni.

Almennt, nánast allir þátttakendur hafa skilið tilgang rannsóknarstofu þótt framsetning var ekki kannski verið lagt í skýrasta skilmála. Varð laus í virðist fáránlegt verkefnum sem hafa verið lagðar sem fyrirmynd, og ekki alltaf rökrétt skref, oft óstöðugleika, handtaka alvöru hlutverk hvati: það er hugmynd um innihald völdum verkum er hugmynd af ljóðræn og leikhús. Flest þeirra hafa keypt þá hugmynd að finna upp sitt eigið leikhús í því skyni að gera sáttasemjari fyrir aðgang að verkum öðru fólki, gefa upp að meira hughreystandi, en ekki gagnlegt fyrir þessa hugmynd af leikhúsi Canon, fræðilegum eða rannsóknir annarra.

Það er bara framboð af þessari undanþágu, stofnun tómarúmi, eins og heilbrigður eins og a mikill löngun til að gera tilraunir og að fylla það tóm með upplýsingum og nýja reynslu, af meirihluta þátttakenda, sem virðist vera fær um að byggja upp jákvætt mat af vinnu. Það tómarúm var aftur fyllt með litlum upprunalegu sköpun og miða ótrúlegum gæðum. Hvert skipti sem hópurinn dró upp smá lista vöru, getur þú séð hvað var til staðar og vaxandi vilja til að taka leið og málamiðlanir. Fyrst fyrir sig gegn verk, í því skyni að virkilega fá inn í það, að fá að vita í kjölinn, næstum vaskur í fegurð þeirra í því skyni að uppgötva og þróa eigin. Og þá til að opna þá og gera þær aðgengilegar öðrum. Opna þá, útskýra ekki. Þannig að það var ljóst að það var að verða brýr og engin handbækur eða Cicerone.

Brýr að fara yfir til að ná því markmiði að vild, brýr og ekki að vera til umfjöllunar fyrir fagurfræðilegu gæði byggingarlistar.

Lascia un commento Sent í almannafæri , leikhús , gestir rannsóknir , söfn lífsins | Skildu eftir athugasemd

Viðtal við Robert Wilson

da Carlotta Margarone Birt þann September 24, 2012 eftir Carlotta Margarone

Viðtal við Noah Khoshbin og Matthew Shattuck

: © RobertWilson-Ping Hsu

Þetta er ekki í fyrsta skipti á bak við myndavélina. Getur þú sagt mér eitthvað af fyrstu tilraunum sínum í 70s?

Í raun ég hafði þegar gert kvikmynd í miðjum '60s, "The House", en ég vissi ekki að hugsa um kvikmyndir sem helstu leiðir mínum til tjáningar. Í '70s, með tilkomu vídeó, fór ég að gera tilraunir með þessa tækni, sem hefur mikla kost að skjótur. Á þessum árum sem ég skapa fyrir þýska sjónvarp ZDF röð verka sem kallast "Video 50" sem fór á loft í lok áætlana um miðnætti að skipta um skjái fasta lit bar. Ég eins og the hugmynd að þeir fóru á loft á samfelldri lykkja.

Hún er málari og myndlistarmaður og á ferli sínum að hann tilraunir með mismunandi tjáningarform. Hins vegar er mest af verkum hans tengjast heimi leikhús, innsetningar og árangur. Hvað er samband þitt við myndina? Ólíkt lifandi sýning, það sem dregur að tækni af the vídeó?

A flutningur á sér stað alltaf og aðeins á hverjum tíma. Með hvaða sjón hljóðritun, hefur þú tækifæri til að endurskoða og breyta myndum, liti, jafnvel lýsingu. The langur og ákafur eftir framleiðslu vinna leyfa mér að bæta við tónlistina til að leiðrétta liti, til að búa til fullkomna lykkja og svo framvegis. Í síðustu sem ég hef unnið tiltölulega lítið með vídeó vegna þess að tæknin var ekki enn fær um að ná stigi af nákvæmni og fullkomnun sem ég var að leita að. Það er ótrúlegt hvað þú getur fengið í dag með háskerpu. Öll vinna mín, hvað sem leið til tjáningar sem ég nota, er afar nákvæm.

Hvernig Video Portraits hægt að tengja við leikhús framleiðslu hennar?

Á ráðstefnu einhver spurði Albert Einstein: "Herra Einstein getur endurtekið það sem hann sagði bara?" Einstein sagði: "Það er engin þörf fyrir mig að endurtaka það sem ég sagði vegna þess að það er alltaf einn hugmynd, einn hugsun ". Ég gera ekki greinarmun á leiklist, ljósmyndun og arkitektúr, og ég held að það er hægt á sviðinu eða í the vídeó,, málverk dans, hönnun, tónlist, eða skúlptúr getur talist einn hlutur. Í vissum skilningi þessir vídeó andlitsmyndir móta einnig leikhús vinnu minni, vegna þess að það er enginn raunverulegur munur. Ef the vídeó hefur tilhneigingu til að vinna með hálfri mynd og fyrstu hæð í leikhúsinu venjulega þú ert frammi fyrir proscenium og breiður ramma. En ég hef brotið þessar reglur í leikhúsinu, og einnig í the vídeó þar sem ég deili pláss í þremur hefðbundnum ham: portrett, landslag og enn líf.

Hin hefðbundna sviði portret tilheyrir málverk og ljósmyndun. Einn af helstu eiginleikum hennar er kyrrðin. Hvað bætir við kvikmyndar?

WILSON-IsabellaRossellini-og-Carubina-af-Mence-©-Luciano-Roman

Ég er ekki sannfærður um að hefðbundin portraiture er fast. Margir frábærir portrett benda hreyfingu, bæði í andlitið í heildar myndinni. Bara hugsa um æsingi staðar í sjálfsmynd Rembrandt. En það er satt að tíminn hefur mismunandi hlutverki í portrett myndbandið. Eru lykkjur sem eru endurteknar stöðugt, án upphafs og enda. Þeir hafa eigin rúm þeirra og tíma.

Hvað varðar framleiðslu, hvað kemur fyrst efni eða leikarar? Hvernig var það að vinna með stjörnum bíómynd en leikhús?

The hönnun fyrir hverja mynd veltur á ýmsum aðstæðum og starfshætti. Stundum tek ég einn af fyrri verkum mínum, eða fylgjast með ljósmynd af einstaklingi getur skapast mynd eða hugmynd, önnur sinnum það getur fæðst úr rannsóknum á lífi á viðfangsefninu og þá verkefnið er byggt hægt. Ég get hvatt til listaverk, eins og í tilviki málverk Rembrandt var fyrirmynd sem mynd af Robert Downey Jr, eða sögulegu kvikmynd frekar en auglýsing. Aðrar sinnum yfirgefin upprunalega hugmynd á sama tíma fundi þar sem maðurinn í stúdíó, og ný hugmynd. Verkefnið er eitt, en upphafið að vinna með efni undir ljósin og myndavélar skapar eitthvað annað. Og þá býr útgáfa enn eitthvað annað. Vinna með leikurum kvikmynd eins að vinna með leikurum leikhús, vélvirki getur haft meiri viðveru í tiltekinni myndatöku stór bíómynd leikari sem leikur sama vettvangi. Sérhver manneskja er mismunandi og þarf eitthvað sérstakt.

Hvers vegna valdir þú frægt fólk, dýr og gjafir fyrir andlitsmyndir hans?

Fyrstu myndirnar sem ég tók voru af persónuleika þekktur til almennings, Superstar, guðum okkar tíma. En ég vildi alltaf að fela annað - maður á götunni, dýr, barn eða venjuleg manneskja. Þessi röð af andlitsmyndum vídeó ætlað að vera skjal okkar tíma.

Hvað er uppáhalds myndin þín?

Það er ekki. Fyrir mér eru þessi portrett eins og Windows. Sýna mismunandi tjöldin og við getum ákveðið að gera hlé fyrir framan lengri en annars. Þeir eru eins og litla heima encased um sjálfa sig og við horfa á þá frá heimi okkar. Inniheldur þætti listasögu, dægurmenningu, en þeir eru ekki hluti af daglegu lífi okkar.

WILSON-Celine-©-Luciano-Roman

Telur þú að verkefni eins og Portraits Video eru framtíð list?

Ég veit ekki hvað verður í framtíðinni í myndlist, en ég veit að það er af þessu verður list hans. Hugsa bara um þá staðreynd að flest það sem við vitum um forna menningu kemur til okkar frá listrænum arfleifð sem þeir hafa ekki skilið. Sérhver tímabil hefur tungumál til að tjá sig. Það getur verið keramik, tréskurð og steinn, efni, málverk, kvikmyndir, vinnur í stafrænu enn veit ekki. Það er engin ein svipmikill tungumál og það er engin ein framtíð.
THE SHOW Robert Wilson. Portrett í Öldungadeild

Lascia un commento Sent í sýningum , nýja fjölmiðla , leikhús , söfn lífsins | Skildu eftir athugasemd

Virkni Öldungadeild á félagslegur net: sumir hugleiðingar

da Irene Rubino Birt þann 10 Sep 2012 með Irene Rubino

Og með árinu 2010, öldungadeildar hefur smám saman byrjað að byggja upp viðveru á vefnum og á félagslegur net, að reyna að nýta möguleika sem felast í tjáskiptum og Vensla vefur 2,0 til að stækka og auka fjölbreytni tækifæri til þátttöku til að bjóða almenningi hennar. Samræmi við þessa aðferð, tilrauna og nýjunga hluti af rannsókn sem ég fram sem hluti af Master dei Talenti Civil Society 2011-2012 hefur verið notað til að greina og contextualize vefnum starfsemi safnsins.

Eins og þú setur vefur fyrirtæki í Öldungadeild undir ítalska safninu?

Palazzo Madama er eitt af fyrstu söfnum á Ítalíu hefur hleypt af stokkunum eigin uppsetningu þess á ýmsum félagslegum net, mont upp með tilliti til Pinterest .
Ef árið 2011 var sagt upp ákveðnum seinlæti af ítalska menningarstofnunum til nýsköpunar samskipti starfsemi sína á vefnum , getum við sagt að í dag fjölda söfn í Ítalíu er smám notfæra sér félagslega net er stöðugt að aukast. Í samlagning, the umræða sér stað í samfélaginu sérfræðinga á undanförnum mánuðum (sjá td framlög A. Bollo , S. Caraceni og L. Bonazzi ) og nýleg frumkvæði samtök iðnaðarins eins og ICOM Ítalía El ' National Association Lítil söfn eru sönnun þess að jafnvel í okkar landi er smám saman að þróa skilning á möguleika þessara nýju miðla.

Hverjar voru orsakir sem leiddu til ítalska söfn til að samþykkja félagslega net með ákveðnum töf miðað við önnur lönd?

The þættir gætu hafa stuðlað að takmörkuðum notkun félagslegur net með ítalska söfn eru vissulega margir: skortur á skilningi á framkvæmdastjórn stigi möguleika á félagslegur net, skortur á mannauði og efnahagslegum skilyrðum til að fjárfesta í stjórnun snið , ótti við að missa opinber hlutverk þeirra menningarstofnana, einkum af völdum óformlegum eðli félagslega net og hugsanleg útsetning neikvæðum athugasemdum mynda af notendum.

Un'acerba vitund um tilgang og aðferðir við notkun félagslegur net, ásamt viðhorfi sjálf-kynningu og framleiðslu á stafrænu efni talin minna viðeigandi og skemmtilegt af notendum, hafi einnig hjálpað til að skapa - öfugt við söfn í öðrum löndum , einkum ensk-Saxon-svar til almennings í sumum tilvikum enn frekar takmörkuð.

Notkun félagslegur net (SN) eftir söfn: mikilvæga þætti

Hvað hefur verið að nú styrkleikar og veikleikar Palazzo Madama á félagslegur net?

Palazzo Madama var frægur ekki aðeins fyrir snemma notkun á félagslegur net, en einnig að vissu frumleika í tengja viðskipti á vefnum með verkefnum í safninu (sjá td, frumkvæði "Mér finnst Öldungadeild ..." , sem einnig innblástur aðra ítalska söfn á Alþjóðlegum degi Söfn 2012 ).

Á síðasta ári fjölda af aðdáendum og samþykki innihald Facebook síðu safnsins hefur nánast tvöfaldast og fjöldi fylgjendur Twitter prófíl stofnunarinnar hefur vaxið á hraða hraðar og hraðar.

Engu að síður, skal tekið fram sem - samkvæmt sjálfvirkum tól til greiningar Analytics Museum - Palazzo Madama er ekki meðal fyrstu ítalska söfn um fjölda aðdáendur / fylgjendur á Facebook og Twitter. Sú staðreynd að meðal söfnum mest fylgt á félagslegur net eru í grundvallaratriðum stór menningarstofnanir og söfn Nútímalistasafnið / samtíma bendir til þess að ekki aðeins fjölda líkamlega gestir og orðspor söfn, en einnig samruni áhuga á safni safnið og árangursríka notkun félagslegra net af notendum geta gegnt mikilvægu hlutverki við að ákvarða "megindlega árangur" af vefnum menningarstofnun.

Burtséð frá þessum ytri þáttum, þróun efni talið áhugavert af notendum er nauðsynlegur þáttur til að búa til og viðhalda sambandi við aðdáendur þeirra / fylgjendur. Einnig í samræmi við röðun eftir Museum Analytics, sem á síðasta ári efni út af Öldungadeild á Facebook og sérstaklega Twitter eru meðal þeirra oftast talin vera hluti og þegið af almenningi.

Hvað getur þú gert frá greiningu á reynslunni og þátttöku hækkaðir um Öldungadeild á félagslegur net?

Um er að ræða Öldungadeild virðist benda til þess að notkun félagslegur net, ef beint að efla menningarlega efni og uppbyggilegt framlag almennings, getur táknað fyrir menningarstofnana er ekki ógn við vald þeirra, heldur dýrmæt tækifæri til externalize menningar verkefni einnig utan líkamlega veggja bygginga. Enn að ákveða hvort, þökk sé þessum fjölmiðlum fyrr en nú talið óhefðbundin, það mun í framtíðinni ekki aðeins til hækkunar og fjölbreytileika áhorfendur á söfn, en einnig til að skapa sífellt háværari á milli almennings og menningarstofnanir. Byggjast á gagnkvæmu trausti.

2 commenti Posted in Uncategorized , nýr frá miðöldum , almennings , rannsóknir , socialmedia , gestur rannsóknir , vefur | 2 athugasemdir

Í átt að nýju félagslegu Profile: Instagram

da Giulia Vetromile Birt þann Sep 4, 2012 eftir Giulia Vitromile

Í umsókn Instagram, hleypt af stokkunum í október 2010 með Kevin Systrom og vinnuhóp hans, leyfa notendum að taka myndir, nota síur, og þegar í stað deila myndum á helstu félagslegur net.

Styrkur þessarar app er ekki betri gæði af einbeitni, sem hefur jafnvel verið lækkuð til að leyfa notendum upp-hlaða strax og fljótur á félagslegum, en vellíðan af nota og, umfram allt, að hann hafði sett aðeins sem tól deila ljósmyndum og nýja félagslega net (" Instagram er vinsæll því það eini hjartarskinn Mobile ljósmynd hlutdeild ") ( ég get ekki hugsað um einn sem hefur gefið mér meiri ánægju en Instagram, það er nógu mikilvæg hluti af lífi mínu ,).

Að miklar væntingar notenda, ég er að fá bráður óður í a vörumerki nýr útboði heitir Instagram , hafa ekki verið svikin og minna en mánuði eftir að ráðast á skoðunum við "á blogginu eru sammála í huga Instagram" er miklu meira áhugavert ljósmynd app til eyða tíma með símann minn en á Facebook . "

Árangur dag

Í heimi þar sem farsíma og tækni virðast til vera dreifast víða og þar sem þú vilt deila á félagslegur hverjum mikilvæga atburði, gæti Instagram talist form ljóða gerð mynd þar sem augnablik er tekin fullkomlega og eilíflega lifandi. Árið 2011 27% af ljósmyndum var tekin úr smartphone, og hlutfall hefur hækkað um 10 punkta frá fyrra ári, en myndir teknar með stafræna myndavél lækkaði úr 52% árið 2010 í 44% árið 2011.

Önnur mikilvæg gögn má út frá því að ráðast á Instagram á Android ( http://blog.instagram.com/post/20411305253/instagram-for-android-available-now ), sem átti sér stað í apríl 2012, með ótrúlega árangri: meira en 2.000 sækja á mínútu ( http://gigaom.com/2012/04/03/instagram-the-android-effect/ ) og 1 milljón í 24 klst ( http://gigaom.com/2012/04/03/instagram- the-Android-áhrif / ). Löndun á nýja vettvang hefur þannig leitt samfélag Instagrammers að vaxa. Með meira en 80 milljón áskrifendur um allan heim forrit í boði fyrir iPhone og Android, er að breytast í heiminum á sviði félagsmála og hvernig á að deila augnablik þeirra á vefnum.

Ekki aðeins einstaklingar heldur einnig Facebook hefur skynjað möguleika á app og keypti það fyrir $ 1 billjón í apríl 2012. ( http://www.bbc.com/news/technology-17658264 ). Skoðanir á þessu eru nokkrar en algengustu telja að Mark Zuckerberg, forstjóri Facebook, hann var hræddur um að Instagram ( http://www.bbc.com/news/technology-17658264 ) gætu einhvern veginn skipta um félagslega net dreifast um allan heim (955milioni notenda), sem Facebook er notað aðallega fyrir myndir hlutdeild. Í viðbót við þetta, trúa sumir að með þessari aðgerð höfum við reynt að gera Facebook app fyrir smartphones og betri

Í apríl 2012, Instagram hefur ákveðið að birta opinberlega og þú getur notað API (Application Programming Interface) Þannig reis fjölmargir palla vefur (eða Statigram Webstagram og ítalska Followgram) sem gerir þér kleift að deila myndum með vefnum og ekki einfaldlega með Instagrammers. Á þennan hátt er hægt að miðlægur efni á einum stað á netinu aðgengileg öllum og að gefa sýnileika á innihaldi, auk þess er hægt að skoða myndir án skógarhögg á vettvang.

Notkunarsvið Instagram

Stefnu að þátttöku er ekki aðeins notuð af einstaka notendur, en einnig með því alþjóðlega frægt vörumerki og ekki allir kostirnir sem nota vefinn til að auglýsa.

Armani herferð

Dæmi eru tveir ítalska tísku hús Armani (@ Armani) og Valentino (@ maisonvalentino). Báðir hafa skapað mynd keppni meðal fylgjendur þeirra og ekki bara það, að frumkvæði auglýst á vefsíðum þeirra og Facebook, bjóða þeim sem hafa ekki þegar gert það að hlaða niður app og taka þátt í samkeppni. Ljósmyndirnar af notendum, uploadate með '# hasthag krafist, eru sýnileg í gegnum umhverfi og Followgram Statigram.

Jafnvel ekki í hagnaðarskyni ( http://blog.instagram.com/post/8758032746/nonprofits-on-instagram ) notað Instagram að tengja við stuðningsmenn sína og til að dreifa verkefni þeirra og starfsemi. Oceana (@ Oceana), einn af stærstu alþjóðastofnana um verndun hafsins og lífríki þeirra, hefur hleypt af mynd keppni meðal ýmissa Instagrammers í tilefni af Oceans fugla. Using the tag # var haf geta hlaðið skot, sem væri bætt við tugum þúsunda þegar á vefnum. The veröld af samskiptum ( http://blog.instagram.com/post/8757852684/getting-your-news-on-instagram ) gat ekki annað en taka þátt í þessu frábæra samfélagi og stofnanir, svo sem NBC og ABC World Fréttir byrjaði að nota Instagram að verða vitni sérstaka viðburði. Þú getur fundið myndir af flóðum eða eldsvoða, en einnig ljósmyndir sem gerðar eru af notendum að sjónvarp á meðan forseti Obama tilkynnti í heim dauða Osama bin Laden. ( http://bits.blogs.nytimes.com/2011/05/02/online-an-urge-to-be-a-part-of-the-bin-laden-news/ ).

Söfn og Instagram

# # Guggenheim Bilbao

Jafnvel the veröld af menningu er venturing með þetta forrit, jafnvel ef dæmi eru enn fáir. Söfn eins og MoMA, Philadelphia Museum of Art, San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA), grundvöllur Salómons R. Guggeneheim, British Museum og nokkrum öðrum hafa ákveðið að deila með almenningi á annan hátt. Auk þess að vekja athygli á viðburði og fundi og upplýsingar um verkin í safninu, söfn vildu láta almenning sjá hvað við venjulega geta ekki séð: The baksviðs á sýningu. Frá hugmynd til uppsetningar á Vernissage allt er skjalfest og hluti strax á vettvangi Instagram. Mjög sannfærandi hugmynd, þegar notað á Facebook af sumum stofnunum, en alltaf miklu máli.

Eina galli er að mjög fáir söfn auglýsa beint inn í vefsíðuna þína eða facebook með Instagram og því möguleika á að fylgja safnið samkvæmt öðrum sjónarhornum. The Solomon R. Guggenheim hefur albúmi á facebook "Instagram" þar sem ljósmyndir tilnefndir af notendum með hashtag # Guggenheim birtast á netinu strax. Meðan aðrir, svo sem Chicago History Museumo SFMoMA, hafa facebook plötu sem heitir "Instagram" en að sjá myndirnar sem þú sendi er á úti þilfari Statigram. Í öðrum söfnum, svo sem MoMA eða British Museum, vantar í heimasíðu þeirra tilvísun í app og þú verður að líta beint inn í ytri umhverfi.

MAXXI, bak við tjöldin af sýningunni ModelliModels

Á Ítalíu er MAXXI í Róm, ásamt nýja færslu 29. ágúst 2012 La Venaria Reale, sem er sú eina á Ítalíu til að hafa upplýsingar á Instagram. Notkun app er beint auglýst á heimasíðu safnsins, við hliðina á tengla á Facebook, Twitter, Flickr og YouTube, hefur hann einnig sett tengil á Instagram. The MAXXI nota app til að gera sem vitað er að áhorfendur sína sem mest falinn hluti af safninu, sem er undirbúningur og framkvæmd sýningu, og ekki eini. Með ljósmyndum skjöl ýmsum stigum leiðir til opnun, ný og gagnvirka leið til að taka þátt fylgjendur.

Önnur lítil menningar veruleika eru farnir að nota forritið, sem dæmi er í Feneyjum með the 'Art Night , júní 2012, þar sem þátttakendur voru boðið að taka myndir af atburðum, taggandole við "# hashtag krafist. Á þennan hátt er skot voru spáð í rauntíma á Ca 'Foscari og einnig á félagslega net í kvöld.

Í Reggio það var þróað frábært þátttökulýðræði atburði, eins konar sýningu photo sameiginlega gangverki sem gerðar eru af fólki af Instangram. Hér aftur, voru skot ráð fyrir í náinni rauntíma á the skjár af sjónvarp, var nauðsynlegt að merkja mynd með "# hashtag beðið og deila augnablik lífsins, var titill verkefnisins hluti og sýnileg öllu samfélaginu, raunverulegur og alvöru.

minn heimur deildi

Fyrsta sýning á ljósmyndum af Instagram er eitt sem verður haldin í London þann 22. október á aðstöðu í Austur Gallerí. Titill sýningarinnar er heimur minn hluti og mun aðeins ljósmyndir teknar og breytt með Instagram.

Annað dæmi um tengsl milli listar og Instagram er að verkefnið, byrjaði árið 1967 með því að Yoko Ono ( http://www.smilesfilm.com/ ) verður að taka mynd af sjálfum sér og taggarla með # smilesfilm, þannig að að listamaðurinn getur batna myndirnar til að ná framleiðslu á kvikmynd, í stöðugri þróun.

Web Pallur

Söfn sem nota app Instagram eru til staðar á öllum þremur helstu kostirnir sem nota API út frá Instagram, sem gerir þér kleift að skoða ljósmyndir.

Statigram, Webstagram Followgram og leyfa einnig Non-Members til Instagram að skoða ljósmyndir, en eins og til eftir umsögn eða skráningar er krafist.

Safnið stofnanir og ekki nota annað hvort einn af þremur kerfum, þar sem allar hafa sama hlutverki og athugasemdir gerðar á einni af þremur einnig sjálfkrafa birtast á hinni. En ítalska Followgram hafa ákveðnar aðgerðir sem hægt væri að nota við söfnum í aðlaðandi hátt og þeir gera nú þegar helstu ítalska vörumerki tísku. Þessi pallur leyfa þér að búa til myndaalbúm sem innihalda skot af tilteknum atburði eða ákveðna keppni, eins og í tilviki Valentino og Armani ofan. Einnig er hægt að sérsníða kápa, með ljósmynd eða smáatriði, eins og raunin er fyrir nýja útgáfu af facebook. Á þennan hátt, er stofnuninni heimilt, annars vegar til betri skipuleggja ljósmyndir, skerandi og fara aðrir "ókeypis" á heimasíðunni og á öðrum, aðlaga síðu Followgram.

Senate að Instagram

http://followgram.me/palazzomadama/

Fyrir safninu sem Palazzo Madama, nútíð á helstu félagslegur net og blogga, með mjög virkur, notkun Instagram gæti verið önnur leið til að stunda áhorfendur. Þegar litið er á tölfræði um 2011 hefur komið fram sem meðalaldur gesta er meiri en 35 ár og því er notkun Instagram gæti verið leið til að laða að yngri áhorfendur. Þeir eru einnig að aukast, samkvæmt spurningalistum gefið reglulega til gestir, notendur sem telja að safnið sé lítið kynna, einkum á vefnum.

A tækifæri til að sýna nýja andlit stofnunarinnar gæti verið bara þetta app, sem eins og allir samskiptatækið, þó þarf að vera fylgt. Annars vegar sniðið kann að vera "opinn" eða "frjáls" og notendur gætu beint hlaða myndum, en á hinn bóginn, þó, safnið verður að halda athygli fólks á internetinu um starfsemina og um ævi hans. Tækifæri gætu verið næsta sýning á Robert Wilson, með galleríinu á ljósmyndum af samsetningu og annar bundin við keppni meðal notenda.

Sækja Pdf

1 commento Sent í markaðssetningu , nýr frá miðöldum , socialmedia , starfsnám , líf safnið , vefur | 1 ummæli

Starfsnámið reynslu af Susanna - High School C. Cavour

da Staff Birt þann 27 júlí 2012 með Staff

Starfsnámið mitt á Fondazione Torino Musei - Palazzo Madama

Á fyrri hluta júlí Ég gerði þjálfun og stefnumörkun á Palazzo Madama, skipulögð af Liceo Classico "C. Cavour "í Turin.

Sviðið sáu að framkvæma rannsókn leita í sambandið milli gestir og sýningu á tímabundnum sýningu "Fables og galdur. The Guidobono Baroque málara. "

Markmiðið, einkum var að meta hegðun almennings meðan á safninu heimsókn, The háttur af notkun verka, notkun upplýsinga-og samskiptatækið boði fyrir gesti.

Tækifæri sem ég þurfti að taka þátt í þessu verkstæði hefur verið mjög gagnlegt til að þjálfa minni. Ég fer út þessa rannsókn í nýju samhengi fyrir mig, því að ég hef haft tækifæri til að bera út boðskap mínum með stuðningi skipuleggjendum sýningarinnar og Museum rekstraraðila, samskipti daglega við heiminn vinnu.

Ég tel þetta mjög mikilvægur þáttur, sérstaklega fyrir nemendur sem ekki auðveldlega hafa getu til raunverulega framkvæma reitinn fræðilega þjálfun fengið svo langt í námskrá.

Þjálfunin fór fram í friðsælt og vingjarnlegur: starfsfólk Öldungadeild var mjög gaum og tilbúinn til að leysa allar efasemdir mínar. Ég þakka sérstaklega fyrirtæki kennari minn, Dr Anna La Ferla, framkvæmdastjóri Náms þjónustu í Fondazione Torino Musei og kennari á Lyceum "C. Cavour "Project Manager, prófessor Francesco Brucoli.

Loks þökk, til Dr Irene Ruby, fyrir hjálp þeirra á meðan á rannsókn ég hef framkvæmt.

Susanna Licheri

DOWNLOAD leit að Susanna LICHERI

Lascia un commento Sent í opinberum , rannsóknir , starfsnám , gestur rannsóknir , Museum of lífsins | Leave a comment

Reynslu í safninu: Námskeið Greining forna útsaumi

da Staff Birt þann 15 Júní 2012 með Staff

Útsaumur:. Vitað að taka þátt COURSE GREINING Ancient útsaumi

Námskeiðið, sem haldin var í maí, sá þátttöku 30 nemenda (conservators, nemendur og útskrifast í listasögunni á sviði tísku og hönnun, ástríðufullur embroiderers), skipt í tvö skipti. Námsefninu var boðið af styrktaraðili yfirhafnir saumaskap Þræðir og Canvas Graziano.

: Thessy Schoenholzer Nichols

Thessy Schoenholzer Nichols hefur kennt í fyrsta sæti til að horfa á artifact útsaumað í margbreytileika sínum, og skal auðkennandi einkenni sjóðsins frá þeim útsaumi, vandlega íhuga að garni nota og reyna að giska á notkun og ákvörðunarstað mótmæla.

Það er þá liðin að "greiningu á mismunandi fjölskyldur lykkjur útsaumur, frá einn-mælivídd stig (gangi sauma, stilkur sauma) til þeirra tveggja vídda, enveloping (ská stig), þá úr krossar eða keðjur, alltaf vopnaður þá nálin á striga, þannig að skilja hreyfingu gert af vír ávallt sjá aðra hlið. Mörg stig, í raun, að fyrsta athugun getur virst jafn, en sjá hvernig það lítur út á bak við vinnu leyfa að greina skýrt (benda af stokkunum og íbúð blettur, til dæmis).

Með vörpun af myndum, við höfum séð notkun útsaumur í Vestur sögu, mismunandi á mismunandi stöðum og tímum, fyrirhugaða notkun. Aðferðir við vinnu voru rædd: umskipti frá teikningu á pappír til efni (venjulega dusting), notkun ramma, skiptingu vinnu og endanleg samkoma þess, í tilfelli af faglegum námskeið útsaumur.

Síðasti dagur var varið til beitingu greiningu á útsaumi safnsins, að takast á við flókið forn artifact, með the added erfiðleika að breytingum og klæðast af garni, sambúð mismunandi aðferðum, oft að viðstöddum fæðubótarefni eða eftir uppbyggingu. Great var spennan að fylgjast náið myndrænu nákvæmni fæst með hættu benda til að framkvæma andlit heilögu í fimmtánda öld kirkjuársins útsaumur, eða upplifa tæknibúnaður af eða NUE, þar gull, í stað þess að gerðar brazenly er dulbúin með stig silki meira eða minna þétt og skín aðeins í gegnum hápunktur og ljós högg.

Mjög áhugavert var greining artifacts virðist einföld, eins og kodda eða placemats XVI-XVII öld, þar sem oft finna sig einnig sett inn blúndur, snúra, skúfar og hnappa vír brenglaður og beitt.

Maria Paola Ruffino, íhaldssamt

Lascia un commento Sent í verkefnum , endurreisn , rannsóknir , söfn lífsins | Skildu eftir athugasemd

Hin nýja Facebook Tímalína

da Carlotta Margarone Birt þann 28 Mar 2012 með Carlotta Margarone

Frá 30. mars allar opinberar síður á Facebook, sem og persónulegar síður, fara í nýja uppsetningu "Timeline ". Stjórnendur síður hafði um tíma mánaðar til að læra hvernig á að nota nýja eiginleika, en umfram allt til að þróa nýjar myndir og taka kostur af the nýr tól sem vettvangur veitir. Eins og alltaf, koma breytingar með þeim kostum og erfiðleika, sem við sjáum og hvernig við höfum beint til opinbers síðu Öldungadeild.

Gamla sýna borð

The nýr "dagbók" breytist róttækan útliti Facebook síðuna þína. Staðinn af the venjulegur bulletin borð, sem fréttir kept tilkoma og hvarf með stratification á nýja færslu, dagbók enn vafra allan tímann.

The skenkur með síðu sögu gerir það mögulegt að sigla aftur á bak í tíma, leyfa notendum að lesa í fortíðinni stofnunarinnar. Samkvæmt óskum verktaki af Palo Alto, siglinga tími ætti að auðvelda þróun diachronic frásögn, ekki lengur geti einnig farið. Fyrir síður þannig að þetta er áskorun: að yfirgefa notkun Facebook sem "megaphone" að tilkynna atburði og nýta það til fullur möguleiki sem tæki til frásögnum. Eins og lýst er á Mashable af Ian Schafer, forstjóri Deep Focus, og félagslega fjölmiðla markaðssetning stofnunarinnar, áskorun fyrir vörumerki verður að segja sögur, og ekki bara hlaupa the endurnýja.

Hin nýja dagbók The New York Times

Facebook býður upp á, sem upphafsdagur dagbók, sem af fæðingu síðu á vettvang, en New York Times, að þú getur stjórnað tíma línu ætlað að hlaða á skjalasafn síðu á höfði, frá upphafi nítjándu aldar.

Hvattir af vinnu fyrir nokkru á stigi Apothecaries Chiara, sem hafði búið á staðnum Öldungadeild fullt og krefjandi Tímalína ríkt innihald, fréttir og forvitni, ákváðum við að gera eigin hugmynd okkar á NYT, setja fyrir Palazzo Madama flakk tímaröð hluti af fæðingu hans, árið 1863.

Hverfur, nýja stjórnun, hæfni til að búa til sérstakar síður lenda (tengdar síður) á Facebook prófíl. Allir aðdáendur og notendur fylgja á síðu dagbók. Það verður því mikilvægt að framkoma af síðunni er gætt af stað og senda skilaboð inni bundin við stofnunina. Hin nýja kápa, myndin efst á síðunni, stór (845 × 315 dílar), er það fyrsta sem aðdáendur og nýliðar munu sjá. Við höfum lengi hugleitt á hvaða tegund af mynd að velja: veruleg verk safni, mynd af húsinu og skreytingar hennar, mynd af áhorfendur okkar. Loksins ákváðum, í samræmi við venjur okkar, að deila með notendum val: við bjuggum á Facebook til gallerí af 13 myndum verulegum verk safnsins, að skreytingar og arkitektúr lofti kjósa uppáhalds mynd þeirra, á sama tíma höfum við skapað atburður í safn , sem verður haldin á fyrsta þriðjudag í hverjum mánuði án endurgjalds Frá 3. apríl til að bjóða aðdáendur að mynda sig með uppáhalds verk þeirra: Einu sinni á mánuði, einn af myndunum verða kápa af the aðdáandi af síðunni okkar.

An núll atburður fjárhagsáætlun ætlað til Facebook aðdáendur

Hugmyndin að búa til atburð á "núll fjárhagsáætlun" til að hefja nýja tímalínu var ráðist af ófyrirsjáanlegra í augnablikinu, en einnig af löngun, stunduð um nokkurt skeið, til að búa til atburði sem gæti sett í frjálsa líf "eðlisfræði" safnsins með "raunverulegur" á félagslega. Við vonum að svarið er ákafur, munum við finna út saman á næstu vikum.

Loks nýr flipi og markmið. The láréttur band bara undir lokinu á dagbók er heim til gamla flipanum, sem svara nú til forrit sem tengjast við síðuna. Í viðbót við búnað venjulega notuð á síðunni, svo sem myndir, viðburðir, stöðum, getur þú bætt við nýjum. The app sérstaklega hönnuð fyrir síður eru enn nokkrar: til dæmis, þú getur enn ekki tengja við tímalínu á skráningu beitingu Pinterest, sem samþættir pinna í tímalínu. Í augnablikinu höfum við leyst með iframe, með því að skapa truflanir HTML síðu, sem felur Pinterest uppsetningu okkar innan flipanum (sem við notuðum forritið Woobox ). Við vonum að verktaki ítalska helga sig búa apps sérstaklega hönnuð og búin til söfn og menningarstofnanir.

The áfangar eru innlegg sem þú getur leggja áherslu einkum eftir tímalínu okkar: sérstaklega mikilvæga atburði sem við viljum halda í forgrunni, verulegar áfangar í sögu safnsins. Með "alltaf á toppur", getur þú þá setja ákveðin staða, valið af stjórnanda, alltaf efst á síðunni: tækifæri til að halda út viðburði eins og sýningar eða atburði sérstaklega mikilvægt.

Búast athugasemdir og skiptast á hugmyndum, og, að sjálfsögðu, myndirnar þínar með Analog Thumb okkar.

The "thumb" flaumi

hlekkur

http://mashable.com/2012/02/29/facebook-timeline-for-pages/

http://mashable.com/2012/02/29/facebook-brand-timelines-changes-marketing/

http://www.thenorthblog.com/2012/03/timeline-for-brand-pages-10-things-you-need-to-know-right-now/

http://www.ilfattoquotidiano.it/2012/03/03/facebook-racconto-darchivio-timeline/195363/

Lascia un commento Sent í nýjum fjölmiðlum , almenningi , socialmedia , vefur | Leave a comment

MARKETING og söfn

da Alessandro Isaia Birt þann Mars 15, 2012 með Alexander Jes

Þessi færsla inaugurates nýja samstarf við höfund: Alexander Jesaja, fjarskipti framkvæmdastjóri, vefur og markaðssetningu á Fondazione Torino Musei. Alexander mun tala um aðferðir og dæmisögur, sem leiðir fræðileg og hagnýt dæmi um það sem þeir vilja segja orðin "markaðssetning" og "samskipti" fyrir menningarstofnun.

Þeir sem vinna á safninu geira oft heyrt að til að takast á við vefsíðuna kreppu sem er gripping allt efnahagslífið, og því einnig menningu, hafa söfn að "gera meira markaðssetning." En þar sem það eru ekki margir ítalska söfn með aðferðum og ákveðin færni, niðurstaðan er sú að mjög oft, þú láni frá öðrum geirum, þar sem markaðssetning er vel uppbyggð efnahagslega vísindi, venjur sem eru ekki alltaf viðeigandi að ná tilætluðum árangri . Að hugsa um að skilvirk æfa til að auka sölu á vöru, svo sem bók, er bara eins og árangursríkur fyrir sölu annars, svo sem sýna, aðeins vegna þess að bæði eru búnaðarvara er dálítið eins og að segja að fótbolti og blak eru það sama. Báðir eru að spila með boltann, það eru tvö lið og þú þarft að gera að minnsta kosti eitt stig meira en önnur til að vinna. Verst að ef fótboltamaður crushes boltann með hendinni í reitinn annars manns, ekki eini hjartarskinn ekki benda, en er refsað með gult, eins og heilbrigður eins ef a blak leikmaður tekur boltann í netið, jafnvel fer að því marki ' önnur lið ... Ég meina, að halda áfram íþróttir samlíking, það er fyrst mikilvægt að skilja reglur leiksins og allt sem gæti haft áhrif á árangur, staðfesta styrkleika og veikleika liði sínu og þá af liði og aðeins þá þú getur borið kennsl á bestu leiðina fyrir groped að vinna.

: Neil Kotler, Philip Kotler, Marketing söfn. Markmið, markmið og úrræði. Einaudi 2004

Það er því að framkvæma jafnvel í söfnum þeim grundvallar þættir sem liggja til grundvallar kenningar um markaðssetningu og eru vel lýst í texta alltaf til staðar (amk í fræðilega hluta hennar), Markaðssetning á Museum of Neil og Philip Kotler.

Við erum því að reyna að reikna út hvað nákvæmlega er átt við með hugtakinu Marketing: bókstaflega þýðir "setning á markað" og því nær allar aðgerðir sem tengjast henni í vistun vörum, miðað við hvernig því meira græða tilgangi svo sem orsök og möguleika á að hafa vörur sem til að ná fjárhagslegum rekstri hennar.

Kenningin leggur einnig á mikilvægi þess að tvö þrep sem leiða til skilgreiningar á hvaða stefnu: Fyrsta varðar greiningu á umhverfi sem það starfar í og því af þeim þáttum sem geta haft áhrif á hvaða aðgerða, annað varðar hámarksgildi skýrleika í skilgreiningu á verkefni og markmið til að ná.

Við verðum því að íhuga og meta innra umhverfi (borð, leikstjóri, starfsfólk osfrv.), Umhverfisráðherra á markaði (gestir, meðlimir, fjölmiðla osfrv. Sem safnið vinnur að ná hlutverki sínu), umhverfi reglur (stjórnvalda, reglugerðir og faggildingu með sem safnið tengist framkvæmd eða skilgreiningu á reglum eða reglugerðum), the samkeppnisumhverfi (hóparnir og stofnanir sem keppa með safninu í skilmálar af almennum úrræðum og ) og loks almenn umhverfi (kröftunum og lýðfræðilega, efnahagslegum, tæknilegum, pólitískum og félagslegum þáttum sem móta tækifæri og ógnir sem safninu andlit en ræður hans).

Annað grundvallaratriði greiningu (sem er oft gleymast) er að um styrkleika og veikleika í safninu. Veikleika getur orðið styrkur ef það er getu til greiningar og endurskipulagningu á öllu ferlinu. Eftir greiningu áfanga þú ættir að fara, eins og ég sagði, að bera kennsl á verkefninu og markmiðum.

The verkefni er það sem svarar spurningunni: hvað er tilgangur stofnun okkar? Hvað er sérstakur á því sem við gerum? Ekki til að rugla saman við þá sýn að í stað er það sem safnið vill vera eða verða.

Skilgreint verkefni, skipulag ætti á þessum tímapunkti, bera kennsl á ákveðin markmið (td mörgum gestum, stækkun söfn, betri þjónustu, hækkun á styrktaraðila, osfrv.) Og gefa þeim mælikvarða forgangsröðun og tímaáætlun um framkvæmd, semja með þeim afleiðingum að það greinir fram áður.

Á þessum tímapunkti, ætti markmið að reformulated varðar rekstrar og mælanleg, almennt skilgreind markmið. Án nákvæmum markmið (10% aukning á gestum?, Osfrv.) Það er ekki hægt að greina þær aðferðir sem þarf til að ná þeim, og umfram allt það er ekki hægt að mæla árangur af þeim aðgerðum sem eru að fara að framkvæma. Þetta verður að leiða til þróunar skipulags áætlun, eða ferli sem veitir eign, starfsfólk og menningu verði heildstæð stefnumótandi áætlun. Þessi áfangi ætti sér alla sérfræðinga sem starfa í safninu (frá íhaldssöm að sölustjóri), og næstum endilega, í umsókn um nýja stefnu, við þurfum nýja skipulag.

Samsung Museum, ljósmynd af http://www.tomshw.it/cont/articolo/samsung-visita-al-museo-dell-evoluzione-tecnologica/26238/1.html

Þetta í hnotskurn, er nálgun sem ætti að taka þegar safn ákveður að "gera meira markaðssetning." Það nokkuð ljóst að, eins og alltaf, frá kenningu til að æfa hlutirnir breytast og mikið ... Í raun mesta vandamál eru í tengslum við ættingja fjarlægð sem enn er á milli markaðarins (eða markaðssetning) og söfn og litli lent milli heimi menningu og viðskipti. Þegar þú reynir að nálgast þær án gagnrýninnar greiningar, oft neyða verk og niðurstöðurnar eru varla árangri. Það ætti líklega að gera ráð fyrir að safnið, sem slík, hefur almenning sem viðtakanda starfseminnar, rétt eins og allir markaðssetning starfsemi er kveðið á um tilvist kaupanda. Í reynd er því allt sem gerir safn ætlað fyrir markaðssetningu sem markaði, að vísu með mismunandi merkingu frá því að eingöngu efnahagsleg. Einnig ekki gleyma að fleiri og fleiri, í dag, söfn eru flókin mannvirki og eins og svo ætti að vera skipulögð. Þá færni eru sífellt sértækari þekkingu tvinna og styðja hvert annað. Frekar en að segja, því að safn "verður að gera meira markaðssetning" ætti að skilja sem safn í dag getur breytt skipulagi fyrirmynd þeirra. Víst, í þessum skilningi, en það ferli af mengun með öðrum gerðum, virðist fjarlæg, rekin án þess að missa sjónar af eigin sögu sína og hlutverk þess, er fyrsta skrefið til að forðast að vera á brún breytinga sem hafa áhrif á allan sviðum nútíma samfélagi.

Lascia un commento Sent í markaðsfræði | Leave a comment

Fimm spurningar fyrir ...

da Carlotta Margarone Birt þann 6 mars 2012 af Carlotta Margarone

Maurizio Vivarelli @ mvivarelli

Prófessor í geymslu heimildaskrá og bókasafnsfræði við kennaradeild heimspekideild Háskóla Turin. Frá 1999 til 2007 var hann leikstýrði Þjónustan bókasöfnum og menningarstarfsemi af borginni Pistoia, samræma starfsemi sem tengist opnun nýju Library St George. Fulltrúi í stýrihópnum í tímaritinu "Menning og texta í skjalinu", sem vísindanefndin um "Bollettino AIB," stýrihópurinn í ítalska Society of heimildaskrá og Librarianship. Hann hefur nýlega gefið út hugmynd um bókasafn. Bókfræðilegar rúm Public Library. Manzanita, Vecchiarelli, 2010.

Prófessor Vivarelli, í verkum hans hefur oft fjallað um tengsl milli tækni og minni, einkum með tilliti til hlutverk bókasafna, skjalasafna, söfn, takast á við verndun og stjórnun menningar minni. Hvað eru tæknilegar verkfæri sem, að hans mati, getur stuðlað að tengingu milli þessara stofnana og samþættingu minni?

Ég tel að, jafnvel áður en þau tæki, það er nauðsynlegt, nú meira en nokkru sinni fyrr, sem er sett fram spegilmynd, dýpt, þverfaglegt 'minni' og 'menningar minni "sérstaklega. Ör vöxtur upplýsingatækni á undanförnum árum, hefur mótmælt sum grundvallar hugtök sem styðja við agamálum starfshætti bókasafn, skjalasafn og Museum Studies, fyrst af öllu, hugmyndin um "skjal": nú er það ekki ljóst hvað eru menningar atriði sem gefa stafi, meira eða minna sterk og var valinn, af documentarietà. Í öllum tilvikum sem ég held að gæti verið mjög gagnlegt og mikilvægt að vinna að hönnun og prófun tækni sem er fær um að skjóta rótum í menningarlífi rúm stofnana minni, og leyfa betri skilning á því hvað sambönd túlkandi starfsemi milli fyrirætlanir á "röð" í rúm stofnana minni og þeir af plássi sem tekur það og notar það.

2.. Dag menningarstofnanir, ásamt alþjóðlegu hagkerfi landsins, eru í þéttum marr næstum banvænum, þ.mt fjármögnun niðurskurð, hagræðingu og missi af áhorfendum. Hvað er að þínu mati, í stefnu til að fylgja til að halda áfram að skipuleggja til lengri tíma litið, og það markmið myndi benda eins nauðsynlegt fyrir næstu tvö ár?

Ég myndi segja í fyrsta lagi að það er ekkert lið gráta á. Bókasöfn, skjalasöfn, söfn, verður fyrst að taka mið af samhengi þar sem vissulega ekki greiða eru staðsett, og þar sem, því miður, eru yfirvofandi hættum og áhættu enn erfið fyrir þá fjárfesta stofnunum falið stjórnun og þróun menningar minni. Til skamms tíma litið tel ég að samstarf og samvinna milli stofnana er að tryggja marktækar niðurstöður, á næstu misserum Ég tel staðinn að það er nauðsynlegt að þróun og miðlun róttækan nýja túlkun módel. Eins markmiðum telja að stofnanir af minni og, almennt, menningu ætti fyrst skynsamleg, og senda mikilvæga mikilvægi sjálfsmynd þeirra, þá þeir vita betur samþætta heimildarmynd auðlindir og að lokum betri búa sig til að stjórna sívaxandi flókið.

. 3. Tala í framtíðinni, og því þjálfun: Hvaða ráð myndir þú gefa ungum einstaklingi í dag sem er að mynda að vinna í menningargeiranum?

Ég myndi hvetja þig, eins og ég geri á hverjum degi með nemendum mínum, að reyna að rækta þrautseigja og þolinmæði sem þarf til að vera staðsett, gagnrýnum og meðvitað, í menningar-og skipulagslegar aðstæður sem hafa sögu flókið, og að á þessu tímabili einkennast meðal róttækar umbreytingar, mjög hratt, og með tilliti til sem það er erfitt að spá. Svo fyrst af öllu að læra, og með miklu átaki, en að reyna að vaxa hugmyndir og viðhorf sem efla eigin einstaka þeirra hæfileika.

4 störf:. ICOM pappír er, hingað til, aðeins stíll skjal sem viðburði tiltölulega söfn. Hver er staðan á bókasöfnum? Í reynslu þína myndi krefjast endurskoðun á störfum menningar?

Ástandið á sviði bókasafns hefur ekki tól svipaða línu, og ég held að myndi vissulega gera það mjög gagnlegt. En umfram allt, held ég að það væri mikilvægt að setja rök, mikla og nákvæmar, að með tilliti til málefni grunnþjálfun og tæknilega þekkingu refsiaðgerða vinna uppbyggilegum til háskóla, fagfélög, ríkis og sveitarfélaga. Ef við getum ekki byggja upp framboð keðja er samþætt þjálfun ég lá líklegt að þú getur fengið marktækar niðurstöður.

5. Þrjár ábendingar fyrir lesendur okkar:. Safn til að heimsækja, til að lesa bók, tímarit eða blogg til að fylgja:

Ég myndi segja að Museo Galileo í Flórens, sem hefur nýlega djúpstæð breyting the vegur fólk samskipti og söfn málefni ótrúlega mikilvægt. Meðal bóka sem ég vil muna, gleyma, fyrirgefa Paul Ricoeur (Princeton, 2004), sem er nauðsynlegt fyrir mig að skilja flókið og glæsileiki af minni. Eins og fyrir the blog, fylgja ég margir, þó í fremur óreglulegur. Það eru fullt af áhugaverðu, sem fictions ( http://www.finzionimagazine.it/about/ ), eða Books Blog ( http://www.booksblog.it/ ).

Lascia un commento Posted in 5 spurningar , rannsóknir , socialmedia , líf safnið , vefur | Leave a comment

Viðtöl við gesti "verður Italy" (hluti II) - þátttaka og ánægju

da Irene Rubino Sent þann 23 febrúar, 2012 af Irene Rubino

" Það verður Italy "langaði til að auðvelda gestum í tilkomu tilfinningu immersion í fortíðinni miðað við stillingu sögulega trúr og ýmsum upplýsingum og tækifærum fyrir samskipti viðbótar.

Svör gefin af svarenda hafði fram sem 'fagurfræði uppbyggingu hefur verið mikil samstaða, það hefur í raun verið mjög vel þegið af 91% af 85 gestum sem hafa verið beðin um þessa spurningu.

Fagurfræði endurreisn Öldungadeild hefur verið einn mest þakka af svarenda

Endurreisn var líka hægt að fá fram einhvers konar tilfinningalega, eins og leiðbeinandi við hlutfall af gestum sem sagði að þeir töldu tilfinningu ótti og velti þegar þú slærð inn í sal Öldungadeild (26% "nokkuð" og 69% meðal "mjög "og" mjög miklu ").

A sönn immersion reynslu í fortíðinni hefur verið búið í stað með lægra hlutfall - en samt veruleg-gestir: 35% svarenda sögðust hafa upplifað "mikið" þá tilfinningu að vera á Risorgimento tímabilinu, 12% "mjög mikið "og 31%" nokkuð ". Fyrir næstum allar svarenda (97%), í heimsókn á sýningunni, þó skilið, að vera minnst í framtíðinni.

Mikill meirihluti svarenda sögðust hafa auðgað þekkingu sína á sögu eftir heimsókn á sýningunni, sem gaf neikvæða svörun hefur tilgreint að "vita nóg" eða "að hafa eytt smá tíma í skólastofunni" attributing því takmarkað magn að læra að fyrri þekkingu þeirra eða dagskrá heimsókn. The gæði af the hljóð-og gögn er ekki þó aldrei verið nefnd sem þáttur sem hefur kjark allir löngun til dýpri rannsókn.

Starfsemi fer fram að mestu leyti frá sjónarhóli gestir könnuninni voru, í því skyni: að fylgjast með í kennslustofunni (100%), borga eftirtekt til the hljóð-(92%), skemmtun sæti sitja á sæti í senators (79%), vinna hlutir á bekkjum (69%), samráð færslur smáatriðum (60%), The Guide til að heimsækja (53%) og skjöl á Mið töflum (45%). Heild, því kemur eins á sviði starfsemi hefur farið fram oftar, í röð: athugun - afkoma hreyfingu / manipulative - lestur starfsemi. Þessi tilhneiging - að vísu með lægri vöxtum-hefur einnig komið fram á rannsókn observant .

Samtalið komið á þeim tíma sem viðtalið og frjálsa athugasemdir vinstri við svarenda hápunktur hvernig sumir einstaklingar (7% svarenda sem heimsótti sýninguna á degi könnunarinnar) eru ekki sitja á sæti eða hafa ekki handleika hluti vegna þess að þeir gera ekki meðvitaðir um þennan möguleika, sem er talan sem þarf að taka tillit til í framtíðinni uppfærslur.

Lýsingarorðið oftast valdar af svarenda að lýsa reynslu í sýningunni var "lærdómsríkt" (68%), eftir "heillandi" (49%) og "skemmtilega" (38%).

Að lokum má draga þá ályktun með því að segja hvernig gestir hafa víða hækkað "Ítalía verður" 94% svarenda sögðu að þeir voru ánægðir í raun, með hlutfall af "mjög ánægðir" um 78%.

Og þú, hvað fannst þér í Öldungadeild? Það virðist sem sýning hefur gert þér að skilja eða vita eitthvað nýtt? Varstu ánægð með heimsóknina?